首日千万开局，而后票房增长，显然是口碑有所酦酵。

网络上，已经有很多关于《爱乐之城》的影评。

比如一名知名影评人便在烂番茄上这般写道：“我爱《爱乐之城》，可能是因为它是一部充满灵魂，充满性格和活力，充满爱的电影。”

“它把我多年来都无甚好感的洛杉矶拍成了如梦般的天堂——无论是把那为人诟病的堵塞交通拍成五彩缤纷的色彩炸弹，还是把毫无生气的半山幽径拍成男女主角眉来眼去的踢踏舞场，抑或是把格里菲斯天文台这种充满理性气质的地标建筑换妆成全紫色调的约会地点，都给予了我无法言喻的浪漫感觉。”

“也正是这种浪漫感觉，让作为观众的我们能明白开场戏中的一众追梦者们当年是为何被这座城市所勾引的。”

“我爱《爱乐之城》，还可能是因为它那对已逝去的好莱坞的各种怀缅与致敬，以及它试图以一种现代的方式去照应那些经典的桥段。”

“当艾玛斯通所饰演的米娅面试失败后垂头丧气地走入复古风的公寓累瘫在床上时，一幅硕大的英格丽褒曼画像挂在她的床边，这当然让喜爱老好莱坞片的影迷们欢心不已了。”

“而《卡萨布兰卡》在片中不断地被引用，除了让更多的观众明白导演王树对老好莱坞的喜爱之外，似乎还有着更深沉的含义。”

“当然，作为歌舞片，少不了的还是对一众经典的致敬——无论是以色彩斑斓的服装对沙泽勒的挚爱《瑟堡的雨伞》进行致敬，抑或是傍晚时两位主角迷人的踢踏舞对《雨中曲》的效仿，都那么地让怀旧的影迷们觉得格外舒心。”

“我爱《爱乐之城》，还因为它那值得一听再听的配乐。在怀旧的同时，王树没有选择强行把台词以歌唱的形式展现在观众面前，而是让歌声出现在该有的地方。这也是为什么作为歌舞片的它真正乐曲的数量却并不庞大的原因。”

“但数量上不去，质量却不会下来。”

“当我们意识到音乐不仅是《爱乐之城》的签名，更是述说主角们喜怒哀乐的工具时，我们也多多少少能明白为什么歌曲大多出现在电影的开端——因为米娅和塞巴斯蒂安都还处于两情相悦的甜蜜期，因为他们还置身在与现实不相符的幻境之中。”

“但当他们的关系急转直下时，当他们回到残酷的现实时，那些悦耳的歌声也悄然离去了。只有在最后他们试图逃离现实，去幻想‘如果’和‘本可以’时，由之前那些动人旋律所组成的乐章才再次奏起，让观众们为他们感到甜蜜与悲伤。”

“对于这些充满性格的配乐歌曲，就连饰演男主角的瑞恩高斯林也说道：‘我不应该再重复去听这些配乐了，但这些旋律却依然感动着我’。”

“当然，《爱乐之城》让我如此喜爱，还因为它有着这一对钻石般耀眼的男女主角搭配。”

“这大概是当今荧幕上最过分美丽却又让人觉得无可厚非的情侣搭档了吧？”

“无论是瑞恩高斯林俊朗外表下的幽默感，还是艾玛斯通那双大得让人不敢相信的眼睛下迷人的笑容；无论是高斯林苦练数月后那游刃有余的琴技，还是斯通完美诠释的最后那段感人的歌声；无论是他们两个在霓虹色的晚霞照耀下合拍的舞步，还是他们两个最后那让人惋惜的四目对视。”

“这些都无不让观众们感受到这两位演员作为影星所散发出的光芒，让人不能自已地对他们所饰演的角色产生喜爱。”

“从某种意义上说，我们观看电影是为了置身于一个脱离现实的幻境中。”

“而缺少了这对应性耀眼的光芒，大概我们也很难说服自己去脱离现实，而《爱乐之城》大概也会因此逊色不少吧？”

“应该说王树是真会选角，因为他能使用这两位充满个人魅力的演员去诠释他笔下的角色。”

“但我最爱《爱乐之城》的原因，大概是除了对洛杉矶和追梦人的致敬之外，它还是对电影迷们的一封不折不扣的情书。”

“当Cinemascope（一种五六十年代的老旧镜头样式）的字样随着画面的拉宽清晰出现在我的眼前时，当黑白的荧幕图标渐渐被那Technicolor（一种二十到五十年代时好莱坞使用的颜色处理方法）般泛黄的颜色替代时，我作为一个纯粹的电影迷感到了前所未有的感动。”

“王树应该是一个怀旧的人，自然而然地，他笔下的角色便也是怀旧的人。”

…………

“若要不喜欢这部电影，大概是不可能的吧？”

“从第一幕那将要成为经典的高架桥群舞长镜头开始，观众们应该不难感受到王树的野心，以及配得上这个野心的能力。”

“贯穿影片那充满能量的镜头语言犹如电影中另一个重要的角色一般，充斥着自己的性格。”

“它时而活泼而灵动，比如上面提到的开场片段；它时而惶恐不安，比如男女主角在餐桌上吵架后手持画面的不断抖动；它时而有条不紊地为观众们展开兴奋的幻想，比如末尾的蒙太奇。而另一个重要的角色，则是电影中光与影的使用。”

“随着角色情绪调整的光线在制造了唯美画面的同时，更是让影片的梦幻感更上一层。它仿佛不断地告诉观众，欢迎来到这个与让人憎恨的现实所不一样的地方。”

“大多数人都认为《爱乐之城》的结局是甜蜜而苦涩的——明明相爱的两人终究不能走到一起，而只能在一首歌曲的有限时间内幻想在另一个时空的他们如何快乐地生活着。”

“但在我看来，痛并快乐着，似乎才是更好的解读方式。”